Yvonne Rainer : A Readerdu 10 octobre 2025 au 15 février 2026 au Centre régional d’art contemporain de Sète.
Avec : Charles Atlas, Florencia Aliberti / Caterina Cuadros / Gala Hernández López, Gregg Bordowitz, Cécile Bouffard / Ruth Childs, Pauline L. Boulba / Lucie Brux / Aminata Labor, Pauline Boudry / Renate Lorenz, Madison Bycroft , Hélène Giannecchini, Lenio Kaklea, Nick Mauss, Paul Maheke, Babette Mangolte, Josèfa Ntjam, Ulrike Ottinger, Adam Pendleton, Jean-Charles de Quillacq- Nouvelle fenêtre, Yvonne Rainer, Robert Rauschenberg.
Comment lire, voir et surtout exposer Yvonne Rainer aujourd’hui ?
En plein essor du minimalisme, dans les années 60, la chorégraphe et cinéaste, née en 1934 à San Francisco, abandonne toute volonté d’objectivité de l’interprète au profit d’une exploration des émotions en jeu dans les relations humaines, sociales et sexuelles. L’exposition emprunte son titre au terme anglais « reader » : ce terme désigne à la fois une publication rassemblant un ensemble de textes d’un·e auteur·ice et la position même de lecteur·ice.
Ce format inédit est étendu au contexte même d’une exposition transdisciplinaire convoquant la danse, le cinéma, la performance, la vidéo, les arts visuels, la littérature ainsi que l’archive. Danse après danse, performance après performance, film après film, essai après essai, Yvonne Rainer n’a eu de cesse de réinterpréter sa position d’artiste, en construisant un point de vue critique face au masculinisme de l’avant-garde new-yorkaise, au postmodernisme, à un féminisme essentialiste préfigurant à bien des égards une pensée queer. À ce titre, Yvonne Rainer est un exemple de longévité et de renaissance permanente argumenté à travers un engagement continu dans le féminisme, les mouvements antimilitaristes et anti-impérialistes, l’antiracisme et l’activisme contre l’épidémie du Sida.
Tout en ayant l’apparence d’une monographie, cette exposition convoque une multiplicité d’artistes, performeur·euses, chercheur·euses, dont les voix résonnent autour d’Yvonne Rainer. L’exposition propose également une rétrospective intégrale des longs-métrages d’Yvonne Rainer, du matériel d’archive provenant de son fonds personnel et une programmation d’événements publics (performances, lectures, rencontres…).« Yvonne Rainer : A Reader » ambitionne de célébrer une personnalité incontournable de l’art et du féminisme aux XXème et XXIème siècles.
Les sentiments sont des faits. Ceux-ci sont à présent reproduits et traduits pour la première fois en français, aussi vivants et vivaces que possible, témoignant d’une subjectivité alternativement féminine, a-féminine, lesbienne, queer… Autrement dit, une voix en mouvement, continuellement revitalisée par la lutte, invitant à imaginer de nouveaux modes d’autoreprésentations. Ce projet résulte de plusieurs années de recherche en France et aux États-Unis (principalement New York, Los Angeles et San Francisco). Il est accompagné d’une publication bilingue (JRP/Editions, soutenue par le Centre national des arts plastiques- Nouvelle fenêtre et la Villa Albertine- Nouvelle fenêtre) qui prolonge et matérialise cette volonté de rendre accessible pour la première fois un ensemble conséquent et jusqu’alors inaccessible d’articles, d’écrits, d’essais, d’entretiens en langue française. L’ouvrage inclut une série d’entretiens récents avec Gregg Bordowitz, Boudry/Lorenz, Nick Mauss, Lynne Tillman et Yvonne Rainer.
Avec : Charles Atlas, Florencia Aliberti / Caterina Cuadros / Gala Hernández López, Gregg Bordowitz, Cécile Bouffard / Ruth Childs, Pauline L. Boulba / Lucie Brux / Aminata Labor, Pauline Boudry / Renate Lorenz, Madison Bycroft , Hélène Giannecchini, Lenio Kaklea, Nick Mauss, Paul Maheke, Babette Mangolte, Josèfa Ntjam, Ulrike Ottinger, Adam Pendleton, Jean-Charles de Quillacq- Nouvelle fenêtre, Yvonne Rainer, Robert Rauschenberg.
Comment lire, voir et surtout exposer Yvonne Rainer aujourd’hui ?
En plein essor du minimalisme, dans les années 60, la chorégraphe et cinéaste, née en 1934 à San Francisco, abandonne toute volonté d’objectivité de l’interprète au profit d’une exploration des émotions en jeu dans les relations humaines, sociales et sexuelles. L’exposition emprunte son titre au terme anglais « reader » : ce terme désigne à la fois une publication rassemblant un ensemble de textes d’un·e auteur·ice et la position même de lecteur·ice.
Ce format inédit est étendu au contexte même d’une exposition transdisciplinaire convoquant la danse, le cinéma, la performance, la vidéo, les arts visuels, la littérature ainsi que l’archive. Danse après danse, performance après performance, film après film, essai après essai, Yvonne Rainer n’a eu de cesse de réinterpréter sa position d’artiste, en construisant un point de vue critique face au masculinisme de l’avant-garde new-yorkaise, au postmodernisme, à un féminisme essentialiste préfigurant à bien des égards une pensée queer. À ce titre, Yvonne Rainer est un exemple de longévité et de renaissance permanente argumenté à travers un engagement continu dans le féminisme, les mouvements antimilitaristes et anti-impérialistes, l’antiracisme et l’activisme contre l’épidémie du Sida.
Tout en ayant l’apparence d’une monographie, cette exposition convoque une multiplicité d’artistes, performeur·euses, chercheur·euses, dont les voix résonnent autour d’Yvonne Rainer. L’exposition propose également une rétrospective intégrale des longs-métrages d’Yvonne Rainer, du matériel d’archive provenant de son fonds personnel et une programmation d’événements publics (performances, lectures, rencontres…).« Yvonne Rainer : A Reader » ambitionne de célébrer une personnalité incontournable de l’art et du féminisme aux XXème et XXIème siècles.
Les sentiments sont des faits. Ceux-ci sont à présent reproduits et traduits pour la première fois en français, aussi vivants et vivaces que possible, témoignant d’une subjectivité alternativement féminine, a-féminine, lesbienne, queer… Autrement dit, une voix en mouvement, continuellement revitalisée par la lutte, invitant à imaginer de nouveaux modes d’autoreprésentations. Ce projet résulte de plusieurs années de recherche en France et aux États-Unis (principalement New York, Los Angeles et San Francisco). Il est accompagné d’une publication bilingue (JRP/Editions, soutenue par le Centre national des arts plastiques- Nouvelle fenêtre et la Villa Albertine- Nouvelle fenêtre) qui prolonge et matérialise cette volonté de rendre accessible pour la première fois un ensemble conséquent et jusqu’alors inaccessible d’articles, d’écrits, d’essais, d’entretiens en langue française. L’ouvrage inclut une série d’entretiens récents avec Gregg Bordowitz, Boudry/Lorenz, Nick Mauss, Lynne Tillman et Yvonne Rainer.
Yvonne Rainer: A Reader
from October 10th, 2025 to February 15th, 2026 at Centre régional d’art contemporain in Sète - South of FranceWith: Charles Atlas, Florencia Aliberti / Caterina Cuadros / Gala Hernández López, Gregg Bordowitz, Cécile Bouffard / Ruth Childs, Pauline L. Boulba / Lucie Brux / Aminata Labor, Pauline Boudry / Renate Lorenz, Madison Bycroft , Hélène Giannecchini, Lenio Kaklea, Nick Mauss, Paul Maheke, Babette Mangolte, Josèfa Ntjam, Ulrike Ottinger, Adam Pendleton, Jean-Charles de Quillacq- Nouvelle fenêtre, Yvonne Rainer, Robert Rauschenberg.
How should Yvonne Rainer be read, seen, and especially exhibited today?
At the height of minimalism in the 1960s, the choreographer and filmmaker (born in 1934 in San Francisco) lost all desire for objectivity as a performer, preferring to explore the emotions at play in human, social and sexual relations. The exhibition takes its title from the term “reader” in two of its senses: a publication assembling a set of texts by one author, and the very position of the person who reads.
This format has been transposed into the art centre to create a novel form of interdisciplinary exhibition that brings together dance, cinema, performance, video, visual arts, literature, and archives. Dance after dance, performance after performance, film after film, essay after essay, Yvonne
Rainer has never stopped reinterpreting her position as an artist, developing a critical point of view on the masculinism of the New York avant-garde, on postmodernism, and on an essentialist feminism that in many regards anticipated queer thought. In this sense, Yvonne Rainer is an example of longevity and ceaseless rebirth, achieved through constant engagement with feminism, anti-militarism, anti-imperialism, anti-racism, and activism against the AIDS epidemic.
Though it might look like a solo exhibition, it assembles a multiplicity of artists, performers and researchers whose voices resonate around Yvonne Rainer. The exhibition also offers a complete retrospective of Yvonne Rainer’s feature films, as well as material from her personal archives, and a programme of public events that includes performances, readings and talks. “Yvonne Rainer: A Reader” celebrates a key figure of art and feminism in the 20th and 21st centuries.
Feelings are facts. These are now reproduced and translated into French for the first time. They are as alive and vivid as can be, expressing a subjectivity that is by turns female, a-woman, lesbian, queer… In other words, a voice in motion, continually revitalized by struggle, encouraging us to devise new forms of self-representation. This project is the result o several years of research in France and the United States (mainly New York, Los Angeles and San Francisco). It is accompanied by a bilingual publication (JRP/Editions- Nouvelle fenêtre, supported by the Centre national des arts plastiques- Nouvelle fenêtre and Villa Albertine- Nouvelle fenêtre) that extends and materialises the desire to make available in French, for the first time, a sizeable collection of previously inaccessible articles, writings, essays and interviews. The book includes a series of recent interviews with Gregg Bordowitz, Boudry/Lorenz, Nick Mauss, Lynne Tillman and Yvonne Rainer.