Au croisement des études visuelles, performatives et des études féministes, mon terrain de recherche et d’expérimentation se focalise sur l’histoire des féminismes en France et leurs importations sous le label culturel de French Feminism aux États-Unis. Engagée auprès de collectifs de chercheur·se·s indépendant·e·s, j’apporte une attention particulière à la recherche militante et autonome. J’interroge aussi les marques du langage et les formes d’affects dans l’art et tente ainsi de déconstruire la position d’objectivité inhérente à la recherche. Pour ce faire, je convoque une approche transdisciplinaire de l’exposition conjuguant des références issues de la littérature, du cinéma, de la performance et des arts visuels. Depuis plusieurs années, je poursuis également en collaboration avec les curatrices Karin Schlageter et Francesca Zappia, la plateforme de recherche en ligne SIX YEARS. À la fois créatif, cognitif et informatif, ce projet rend hommage à l’oeuvre séminale de Lucy R. Lippard et propose d’en poursuivre les réflexions sur les usages de l’immatériel et du numérique au sein de la réflexion curatoriale.

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My field of research and experiments lies at the intersection of visual and performing art and feminist studies. It centers on the history of forms of feminism in France and US imports of them under the “French Feminism” label. I am involved in cooperatives of independent researchers and focus on militant, autonomous research. I also explore language traits and forms of affect in art and try to thereby deconstruct the position of objectivity inherent to research. To do so, I adopt a cross-disciplinary approach to exhibitions that brings together references from literature, cinema, performing arts, and visual arts. For several years, I have worked with curators Karin Schlageter and Francesca Zappia on the SIX YEARS online research platform. This creative, cognitive, informative project honors Lucy R. Lippard’s seminal work and pursues its explorations of use of dematerialization and digital technology in curatorial reflections.

Press portraits and reviews are available here and/or for any further requests, do not hesitate to email me, thank you ︎!  

Arlène Berceliot Courtin est enseignante en école d’art et de design, chercheuse et curatrice indépendante engagée au sein des réseaux professionnels IKT - International Association of Curators of Contemporary Art, CEA - Association française des commissaires d’expositions et AICA France - Association Internationale des Critiques d’Art. 

Après dix années à la direction de galeries d’art de renommée internationale telles qu’Air de Paris, galerie Allen, Michel Rein, elle fonde en 2018, le curator-run-space furiosa. Ce bureau de recherche en art et en curating a pour vocation principale le développement d’une approche analytique et réflexive des modalités de diffusion et principes d’acceptation des pratiques curatoriales.

Ce projet axé sur la recherche tente d’apporter une réflexion et une vision alternative en intégrant un ensemble de plus en plus diversifié de projets auto-initiés et de collaborations multiples élaborant de nouvelles stratégies de représentation considérant les logiques économiques et l’ensemble des attitudes sociales comme bases de compréhension des pratiques artistiques actuelles.

En 2019, elle est lauréate du programme de résidences “Sur Mesure” de l’Institut Français pour lequel elle mène une recherche sur l’interrelation entre le nouveau roman français et l’oeuvre de la chorégraphe et cinéaste américaine Yvonne Rainer en partenariat avec l’IMEC - France, The Getty Research Institute, Los Angeles, False Library, NYU, New York. 

En 2022, elle bénéficie d’une résidence de recherche du Centre National des Arts Plastiques et de la Villa Albertine / Ambassade de France aux États-Unis afin de poursuivre cette recherche sur l’interprétation des écrits français par Yvonne Rainer, mais cette fois du côté des études féministes prenant ainsi comme figure centrale Monique Wittig. 

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Arlène Berceliot Courtin is an independent curator, teacher, and researcher. She is a member of IKT - International Association of Curators of Contemporary Art, CEA - French networks of curators and AICA France - International Association of Art Critics.

After ten years as sales director of international-renowned art galleries such as Air de Paris, Galerie Allen, and Michel Rein, she founded the curator-run-space furiosa in 2018. This project dedicated to art research and curatorial practice aims to develop an analytical and reflexive approach to dissemination's modalities and principles of acceptance of curatorial practices. This research-driven project attempts to provide an alternative reflection and vision by integrating an increasingly diverse set of self-initiated projects and multiple collaborations elaborating new strategies of representation considering economic logic and social attitudes as a basis for understanding contemporary artistic practices.

In 2019, she was a laureate of the French Institute's "Sur Mesure" residency program. On this occasion, she began to research the interrelation between the French New Novel and the work of American choreographer and filmmaker Yvonne Rainer - in partnership with IMEC - France, The Getty Research Institute, Los Angeles, False Library, NYU, New York.

In 2022, she is Laureate of Centre National des Arts Plastiques x Villa Albertine - Cultural Services of the French Embassy in the United States of America, for her research on the interpretation of French writings by Yvonne Rainer, but this time from the perspective of feminist studies with Monique Wittig as a central figure.